miércoles, 24 de marzo de 2010

Identi-Kit (Argentina)


Identi-Kit fue una banda de pop-rock formada en la ciudad de Rosario, Argentina, en 1984 por Claudio Mottura y Sergio Rivas.

Con un estilo particular, inspirado en parte en la banda
Duran Duran, logran captar la atención de la discográfica EMI y en 1986 editan su primer LP y recorren el interior del país hasta presentar su disco en Buenos Aires. Las ventas alcanzan las 10.000 copias en tan sólo tres meses.

En noviembre de 1987 graban en los estudios Ion su segundo LP, dado a llamar Quiero parar de caer en relación a la situación vivida por el país en aquel entonces, convertidos en cuarteto tras la deserción de Ricardo Vilaceca. La repercusión no logra ser la esperada y el grupo se disuelve.

Gómez y Risso formarían años más tarde el grupo Vilma Palma e Vampiros, con el que alcanzarían un importante éxito en toda Latinoamérica y los Estados Unidos.

En 1993 Mottura y Rivas rearman la banda junto a otros músicos, grabando su hasta ahora último álbum: Fanántico. La canción No me pidas hoy fue el tema principal de la telenovela chilena Rompecorazón.

Identikit originalmente estaba conformado por: Claudio Mottura (voz y guitarra), Jorge Risso (guitarra), Mario "Pájaro" Gómez, (batería), Ricardo Vilaceca en los (teclados) y Sergio Rivas en (el bajo).
Identi-kit - Quiero Parar De Caer. Descargar.

Virus (Argentina)


Virus, Esta banda integrada por Federico Moura (voz), Julio Moura (guitarra), Marcelo Moura (voz), Mario Serra (batería), Enrique Mugetti (bajo), Ricardo Serra (guitarra) y Roberto jacoby (letrista), editó su primer trabajo en 1981, titulado: ¨Wadu-Wadu¨, éste contiene 15 temas, de los cuales se destacaron ¨Soy moderno, no fumo¨ y ¨Wadu-Wadu¨.
Al año siguiente lanzaron su segundo disco ¨Recrudece¨ y en 1983 salió a la venta ¨Agujero interior¨. En el ’84 Ricardo Serra fue reemplazado por Daniel Sbarra y el mismo año editaron su cuarto album llamado ¨Relax¨, los hits de éste fueron ¨Me puedo programar¨ y ¨Amor descartable¨.
En 1985 grabaron en Nueva York, ¨Locura¨, que logró vender más de 200 mil copias, éste disco contiene los temas ¨Una luna de miel en la mano¨, ¨Sin Disfraz¨ y ¨Pronta entrega¨. Luego participaron junto a INXS, Charly García y Miguel Mateos / Zas, en el Festival Buenos Aires Rock & Pop realizado en el Estadio de Velez.
¨Virus en vivo¨ fue grabado en el Estadio Obras en 1986, éste contiene los temas ¨Imágenes Paganas¨ y después iniciaron una gira por latinoamérica. Un año después editaron su séptimo disco ¨Superficies de placer¨, grabado en Rio de Janeiro. Presentaron este material en dos shows en el Teatro Opera.
¨Tierra del Fuego¨ (1989) fue el primer album sin Federico, ya que estaba enfermo de Sida, su lugar fue ocupado por Marcelo.
Federico murió de sida el 21 de diciembre de 1988 y la presentación oficial de este trabajo fue en homenaje a él. El grupo luego, salió de gira por el interior y el exterior; Daniel Sbarra y Enrique Mugetti deciden dejar la banda. Se despidieron en septiembre en un recital en el estadio de River, como telenoros de David Bowie.
En 1995 se presentaron en The Roxy y Mario Serra fue reemplazado por Aitor Graña. Tres años después editaron su ultimo disco titulado ¨9¨, donde ¨América fatal¨ , fue su primer corte.

martes, 23 de marzo de 2010

Jaguares (Mexico)


Jaguares es una banda de rock mexicano surgida tras la disolución de Caifanes e, igual que ésta, dirigida por Saúl Hernández. En un principio, la intención era que Jaguares fuera un taller al estilo de King Crimson, donde, bajo la batuta de Hernández, un grupo siempre cambiante de músicos planteara nuevos caminos disco tras disco; sin embargo, a partir del tercer álbum el grupo ha quedado fijado con Saúl (voz y guitarra), Alfonso André (batería y percusiones) y el Vampiro (guitarra). De cualquier modo, los créditos de los discos siempre indican que Saúl es Jaguares y el resto músicos invitados.

Tras la separación de Caifanes en 1995 el rock mexicano tenía un gran vacío, ya que uno de sus representantes más importantes había desaparecido. Había terminado la era caifán. Saúl Hernández, quien se había sometido a una operación en la garganta no queria terminar con el legado de rock que había dejado atrás, así que en 1996 junto con Alfonso André (batería), José Manuel Aguilera (guitarra) y Federico Fong (bajo) (Miembros del grupo La Barranca) formó un nuevo proyecto llamado Jaguares. Su debut fue "El equilibrio de los jaguares". Después le seguiría el disco doble "Bajo el azul de tu misterio" y cambios en la alineación al incorporarse el bajista Sabo Romo (exmiembro de Caifanes) y los guitarristas Jarris Margalli y César López, el Vampiro (ex-Maná). Después lanzarían "Cuando la sangre galopa", "El primer instinto" y su más reciente trabajo, "Crónicas de un laberinto".
La Vida No Es Igual - Descargar.

Caifanes (Mexico)


Caifanes fue una banda de rock mexicana bajo la batuta de Saúl Hernández. Fue un elemento importante en el renacimiento de la escena rockera de su país a finales de los ochenta, cuando los grupos comenzaron a promoverse en los medios y ganaron mercado frente al pop. Para muchos se trata del grupo más representativo de los noventa. Tras su disolución, Hernández inició un nuevo proyecto, Jaguares. Originalmente conformado por Saúl Hernández (voz y guitarra), Salvador "Sabo" Romo (bajo) y Diego Herrera (teclados y saxofón). Alfonso André (batería y percusiones) se uniría a la banda a partir de su tercera presentación en vivo. Su primera presentación fue el 11 de abril de 1987 en Rockotitlán. La expectación creada en el underground rockero mexicano fue tanta que mucha gente se quedó fuera del recinto. Si bien Caifanes era un grupo nuevo, la anterior banda de Saúl, Alfonso y Alejandro Marcovich, Las Insólitas Imágenes de Aurora, tenía una amplia base de fanáticos. Su primer disco, Caifanes (a veces nombrado también Mátenme porque me muero, Volumen 1 o Disco negro) salió a la venta en agosto de 1988 y el sencillo Mátenme porque me muero fue su primer éxito, seguido por Viento y La negra Tomasa, una versión de una cumbia escrita por el músico cubano Guillermo Rodríguez Fiffe. El disco mostraba claras influencias del grupo británico The Cure y del resto del movimiento dark. Gustavo Cerati participó como músico invitado en la grabación del álbum tocando la guitarra en La bestia humana. Este álbum fue precedido por un EP con tres canciones producido con la intención de probar la aceptación del grupo entre la posible audiencia; el resultado fue la venta de más de trescientas mil copias y, por lo tanto, la grabación del primer LP. Su segundo disco fue Volumen II, pero es mejor conocido como El diablito. Esto se debe a la inclusión de la imagen de un diablo, que recuerda una tarjeta de lotería, acompañado por una leyenda que dice justamente "El diablito." El guitarrista Alejandro Marcovich se integra al grupo; su presencia resultó notoria desde un principio y su estilo fue fundamental en lo que comenzaría a ser el sonido de Caifanes. En El diablito aparece una de las canciones más populares del grupo, La célula que explota. Esta canción, mezcla de balada rockera con música de mariachi, apunta muy claramente la dirección que Caifanes habría de tomar a partir de ese punto: una mezcla de rock con elementos de la amplísima gama de estilos que comprende la música popular mexicana. En 1992 se edita El silencio, producido por Adrian Belew y que incluye gran parte del repertorio clásico de Caifanes, como No dejes que ..., Miércoles de Ceniza, Nubes y Nos vamos juntos. Cuando este disco salió a la venta el grupo ya era un éxito en México, Centroamérica, algunos países de Sudamérica y entre la comunidad hispana de Estados Unidos. En agosto de 1992 llenaron por completo el Hollywood Palladium de Los Ángeles. En 1993 hicieron lo mismo en el Palacio de los Deportes de la ciudad de México, hazaña que ningún otro grupo de rock mexicano había logrado hasta el momento; con dicho concierto Sabo Romo se despidió de la agrupación. Diego Herrera lo seguiría poco tiempo después, al concluir esa gira. Al llegar 1994, Caifanes queda reducido a un trío conformado por Saúl, Alfonso y Alejandro acompañados en el bajo por Federico Fong y en los teclados por Yann Zaragoza. Juntos dan forma al último álbum de los Caifanes, El nervio del volcán. Se eligen como sencillos las canciones Afuera, Miedo, Aquí no es así y Ayer me dijo un ave. Su presencia en los medios de comunicación crece y es seguida muy de cerca por los noticiarios de MTV Latino para quien realizaron un unplugged (que en realidad fue un concierto eléctrico) y donde se documentaron tanto el creciente éxito internacional del grupo (por ejemplo, en esos días abrieron el concierto de los Rolling Stones en la ciudad de México y participaron en el festival WOMAD, organizado por Peter Gabriel) como las crecientes diferencias entre Hernández y Marcovich que llevarían a la disolución del grupo (en un reportaje dado para MTV Latinoamérica, en Bogotá Colombia, Saúl le pregunta a Alejandro "¿Qué tenemos en común?" y éste responde sarcásticamente "¿El número de cromosomas?"). Caifanes ofreció su último concierto el 18 de agosto de 1995 en la ciudad de San Luis Potosí. Tras la desintegración de Caifanes, Hernández se dedica a recuperarse de un mal viral en sus cuerdas vocales, e invita a Alfonso André (batería), a formar un taller musical llamado Jaguares, Alfonso, en ese momento se encontraba tocando en La Barranca con Federico Fong (bajo) y José Manuel Aguilera (guitarra) y propone a Saúl incorporarlos a la nueva banda.
La Celula Que Explota - Descargar.

viernes, 19 de marzo de 2010

Heroes Del Silencio (España)

Heroes Del Silencio fue un grupo español de rock radicado en zaragoza, formado inicialmente por Juan Valdivia y Enrique Bunbury, y completado con Joaquín Cardiel y Pedro Andreu, a mediados de los años 80. Experimentaron un gran éxito en España y Latinoamérica, así como en varios países europeos, incluyendo Alemania, Bélgica, Suiza, Francia e Italia, convirtiéndose en uno de los grupos más exitosos de la historia del rock en español. Después de doce años en los que vendieron más de 6 millones de discos en más de 37 países, y en los que ofrecieron más de 1.000 conciertos, la banda se separó en 1996.

Sus señas de identidad fueron una imagen muy característica, con una iconografía y simbología muy particulares, y una música caracterizada por unas letras ambiguas y trascendentales, arpegios complicados y una sólida base rítmica. Entre sus influencias literarias se han citado escritores como William Blake y Charles Baudelaire, y entre las musicales a grupos como Led Zeppelin o The Doors.

En 2007, conmemorando el 20º aniversario de sus primeras grabaciones y 11 años después de su ruptura, anunciaron su regreso con una gira de 10 conciertos en España y América, titulada genéricamente Héroes del Silencio Tour 2007. Después de la gira se separaron definitivamente.

Sus cuatro álbumes de estudio han sido incluidos por la revista musical Al Borde en la lista de los 250 mejores de todos los tiempos del rock iberoamericano: Senderos de traición (n.º 5), Avalancha (n.º 35), El espíritu del vino (n.º 117) y El mar no cesa (n.º 119).[10] Su canción "Entre dos tierras" ha sido considerada por la revista digital Satélite Musical como la decimonovena mejor de todos los tiempos del rock latino en general.


Entre Dos Tierras - Descargar.
http://www.mediafire.com/file/em3mmj2imzm/Heroes%20del%20silencio%20-%20Entre%20dos%20tierras.mp3